Yazar "Canbay, Alaattin" seçeneğine göre listele
Listeleniyor 1 - 10 / 10
Sayfa Başına Sonuç
Sıralama seçenekleri
Öğe Biga Halk Müziği Kültürü; Kültürel Kaynaşmanın Müzikal Yansıması(Çanakkale Onsekiz Mart Üniversitesi, 2021) Canbay, AlaattinBiga, Çanakkale’nin bir ilçesi olmasının yanında, Biga yarımadası olarak demografik yapısı, kültürel zenginliği ve çeşitliliği anlamında renkli bir yapıdadır. Bu özellik doğal olarak halk müziği kültürü içinde türkü ve ezgilerine de yansımış böylece bir yandan Kuzey Ege-Güney Marmara-Trakya-Balkan etkileşimi içinde yöreye münhasır bir müzik kültürünü meydana getirmiştir. Biga’da yaşamakta olan yerleşik halkla birlikte, tarihi süreç içinde yaşanan iskan politikalarıyla yöreye gelen Çerkes, Pomak, Boşnak ve Yerli/Manav toplulukların halk müziği kültürü ve bu kültürün oluşturduğu ortak repertuvar, müzikal olarak çeşitlilik göstermesi yanında, kültürel unsurların karşılıklı hoşgörü ve işbirliği içinde birarada yaşamaları ile sosyo-kültürel yapıya farklı bir anlam katmaktadırÖğe Çanakkale halk ezgileri(Çanakkale Onsekiz Mart Üniversitesi, 2014) Canbay, Alaattin; Satır, Ömer Can[No Abstract Available]Öğe Çanakkale müzik kültüründe geleneksel halk müziği(Çanakkale Onsekiz Mart Üniversitesi, 2015) Canbay, AlaattinÇanakkale, tarihi ve doğal güzelliklerin yanında özellikle coğrafi konumu nedeniyle kendine özgü ve oldukça renkli bir yapıdaki müzik, oyun ve eğlence kültürüne sahiptir. Çanakkale ilinin coğrafi konumu, müziğini ve geleneksel oyunlarını da etkilemiştir. Köklü tarihi ve kültürel zenginlikleriyle ilin müzik kültürü, Batı Anadolu ve Trakya-Rumeli ezgilerinin adeta bir kaynaşma yeri gibidir. Bu özellik türkülerde ve oyun müziklerinde de kendini açıkça gösterir. Tarihsel süreç içinde birçok kültürün kendine ait izlerini bıraktığı bir yerleşim alanı olarak bilinen kentin, müzik, oyun, dans, halk edebiyatı ürünleri, gelenek-görenek ve sosyal yaşam içindeki bütün unsurları, zengin bir kültürel çeşitlilik içinde gelişmiştir. Birçok kültürün kesişme ve kaynaşma yeri niteliğinde olan ilin sosyal ve kültürel tüm değerleri gibi geleneksel müzik kültürü ve halk ezgileri de bu sürecin etkisindedir. Çanakkale halk müziği kültürü, coğrafi ve kültürel koşullar göz önünde bulundurularak iki bölge içinde değerlendirilebilir. İl sınırları içerisinde kalan Gelibolu ve Biga yarımadasındaki halk müziği kültürü içinde birbirinden farklı yapılar görmek mümkündür. Genel olarak Balkanlar ve Trakya müzik kültürünün etkisinde kalan Gelibolu yarımadasında başta “karşılama” olmak üzere “hora-horo” gibi oyunlu müziklere ve Trakya bölgesinin müzik geleneğini yansıtan türküler yer alır. Biga yarımadasında ise başta zeybek olmak üzere, güvende, bengi, alay havası ve karşılama türlerini sıkça görmek mümkündür. Ayrıca Türkmen, Çerkez, Boşnak, Pomak vb. topluluklar kendilerine özgü müzik unsurları ile geleneksel kültür içinde önemli bir yer almakta, ilin genelinde müzikal etkinliklerin vazgeçilmez unsurları olarak görülebilecek Roman müzisyenler de kentin müzik ve kültür yaşamına katkı sağlamaktadırlar.Öğe Din Görevlilerinin Ses ve Müzik Eğitimine Yönelik Beklentileri: Şenpazar Örneği(Mehmet BAHÇEKAPILI, 2018) Canbay, AlaattinTürk-İslam kültüründe, başta Kur’an-ı Kerim tilaveti olmak üzere; ezan, sala, tekbir ve mevlit gibi formların usulüne uygun olarak ve melodik biçimde seslendirilmesi oldukça önemlidir. Özellikle ezanın makamsal bir yapıda ve etkili biçimde okunmasının toplumsal önemi herkes tarafından kabul edilmektedir. Değişen koşullar içinde imam-hatip ve müezzinlerden oluşan din görevlilerinin bu kapsamdaki talep ve beklentileri de giderek daha belirgin hale gelmektedir. Din görevlileri için öncelikli olarak ezanı melodik icra esnasında teknik zorlanma olmaksızın ve makamına uygun biçimde seslendirmek mesleki ve dini bir zorunluktur. Aynı zamanda Kuran-ı Kerim tilaveti ve diğer dini musiki icrası gereken durumlarda, müezzinlerin ses-nefes kullanımı ve makamsal icra sırasında karşılaştıkları güçlükler de sıklıkla ifade edilmektedir. Bu çalışmada; Kastamonu ili, Şenpazar ilçe merkezi ve köylerinde görev yapan din görevlileri ile yapılan görüşme sonucunda, imam ve müezzinlerin temel ses-nefes-diksiyon ve makamsal müzik eğitimine yönelik beklentileri tespit edilmiş, dini müzik formlarını seslendirme sırasında karşılaştıkları güçlükler belirlenerek, buna yönelik çözüm önerileri geliştirilmeye çalışılmıştır. Bu amaçla, belirlenen bölge içinde görev yapan din görevlileri ile odak grup çalışması yapılmış, görüşme yöntemi ile elde edilen veriler nitel analiz teknikleri ile çözümlenmeye çalışılmıştır. Araştırma sonucunda, elde edilen veriler doğrultusunda geliştirilen önerilerin bu alanda önemli bir gereksinimi karşılayacağı ve yapılacak çalışmalara yarar sağlayabileceği düşünülmektedirÖğe DİN GÖREVLİLERİNİN SES VE MÜZİK EĞİTİMİNE YÖNELİK BEKLENTİLERİ:ŞENPAZAR ÖRNEĞİ(2018) Canbay, AlaattinTürk-İslam kültüründe, başta Kur’an-ı Kerim tilaveti olmak üzere; ezan, sala, tekbir ve mevlit gibi formların usulüne uygun olarak ve melodik biçimde seslendirilmesi oldukça önemlidir. Özellikle ezanın makamsal bir yapıda ve etkili biçimde okunmasının toplumsal önemi herkes tarafından kabul edilmektedir. Değişen koşullar içinde imam-hatip ve müezzinlerden oluşan din görevlilerinin bu kapsamdaki talep ve beklentileri de giderek daha belirgin hale gelmektedir. Din görevlileri için öncelikli olarak ezanı melodik icra esnasında teknik zorlanma olmaksızın ve makamına uygun biçimde seslendirmek mesleki ve dini bir zorunluktur. Aynı zamanda Kuran-ı Kerim tilaveti ve diğer dini musiki icrası gereken durumlarda, müezzinlerin ses-nefes kullanımı ve makamsal icra sırasında karşılaştıkları güçlükler de sıklıkla ifade edilmektedir.Bu çalışmada; Kastamonu ili, Şenpazar ilçe merkezi ve köylerinde görev yapan din görevlileri ile yapılan görüşme sonucunda, imam ve müezzinlerin temel ses-nefes-diksiyon ve makamsal müzik eğitimine yönelik beklentileri tespit edilmiş, dini müzik formlarını seslendirme sırasında karşılaştıkları güçlükler belirlenerek, buna yönelik çözüm önerileri geliştirilmeye çalışılmıştır.Bu amaçla, belirlenen bölge içinde görev yapan din görevlileri ile odak grup çalışması yapılmış, görüşme yöntemi ile elde edilen veriler nitel analiz teknikleri ile çözümlenmeye çalışılmıştır.Araştırma sonucunda, elde edilen veriler doğrultusunda geliştirilen önerilerin bu alanda önemli bir gereksinimi karşılayacağı ve yapılacak çalışmalara yarar sağlayabileceği düşünülmektedir.Öğe Mektupla Keman öğretim uygulamasına yönelik içerik analizi(2011) Canbay, Alaattin; Nacakcı, Zeki1970'li yıllardan itibaren yükseköğrenime olan yönelimin belirgin oranda artması ve örgün eğitim kurumlarınınbu talebi yeterli ölçülerde karşılayamaması üzerine, Milli Eğitim Bakanlığı'nca 1974 yılında Mektupla ÖğretimMerkezi'ne \"Mektupla Yükseköğretim\" hizmeti sunma görevi verilmiştir. Bu kapsamda Mektupla ÖğretimMerkezi, 1974-1975 Eğitim-Öğretim yılında müzik eğitiminde mektupla öğretim uygulamasına başlamıştır. Buçalışma, mektupla keman öğretimi uygulaması için hazırlanan materyalin içeriksel olarak analiz edilmesi vedeğerlendirilmesini amaçlamaktadır. Çalışmada ayrıca uygulamanın o dönem için müzik eğitimi ve kemaneğitimine sağladığı katkılar ve sonuçları incelenmektedir. Çalışma kapsamındaki mektuplar ayrıntılı olarakincelendiğinde “Mektupla Keman Öğretimi”nin oldukça iddialı bir çalışma olduğu görülmektedir. Sanatın veçalgı eğitiminin içinde olan birçok kişinin temkinli bir biçimde yaklaşım gösterebilecekleri bu öğretim modelimektubun yazarları tarafından büyük bir özveri ile ele alınmıştır. Mektupların tamamı mesleki müzik eğitimiveren bir müzik okulunda uygulanabilecek öğretim programı niteliğindedir. Bu bağlamda ele alınan mektuplakeman öğretimi uygulamasına yönelik olarak yapılan bu çalışmanın, dönemin koşulları içindedeğerlendirildiğinde dünyada bilinen ilk ve tek örnek olması, uygulamaya yönelik olarak akademik herhangi biraraştırma ve değerlendirme çalışmasına günümüze kadar rastlanmamasının araştırmaya ayrı bir önemkazandırdığı düşünülmektedir.Öğe Reflections of the Doctrine of Hoca Ahmet Yesevi in Turkish Music Culture(Ahmet Yesevi Univ, 2017) Canbay, Alaattin; Nacakci, ZekiHoca Ahmet Yesevi, with a significant place in Turkish religion, faith and sufi experience, provided significant contributions to the spread and adoption of Islam in Anatolia since the twelfth century. Followers and those inspired by Ahmet Yesevi are accepted as dervishes called the Horasan Erenler and/or Alperen who were dynamic elements moving from Central Asia toward the west and formed a tradition of religion-sufism due to Yesevi's influence. At the same time, they also played a unifying-cohesive role between individuals and the public in Anatolia through poetry, music and chants in the dervish-sufi tradition. Based on deep meaning and tolerance this understanding formed a new trend on the Central Asia-Anatolia belief map, reflecting intellectual inspiration from material to meaning, external to internal, religious rules to observation, intertwined with Islamic injunctions about humanity, morals and tolerance in poetry, chants, idioms and Alevi chants. This study will investigate the musical elements, ceremonies and rituals within the currently continuing Anatolian dervish-sufi tradition for principles systemized in Ahmet Yesevi's Turkistan, to evaluate their reflections in Turkish music culture.Öğe Temporal dynamic design in turkish music exposition(2012) Canbay, AlaattinExposition is required for all temporal arts to survive beyond their creation process. 'Temporal dynamic design"could be explained as the combination of momentary mental impulse and intuitions with traditional perceptions and teachings during performance. In this respect, it is not only a moment of performance on impulse but also a way of self-expression and evoking strong feelings. The idea that the concept of musical note can not reflect the artistic unity of the composer combined with the aesthetic concerns of the composer, brings a new quality to the exposition. During traditional music expositions, playing and singing in the right intonation, using microtonal structures skilfully are equally important units both in vocal and instrumental music performances affecting the exposition directly and creating significant differences. At the same time, temporal dynamic design requires musical talent and history, which results in different performances and styles due to the claim of artist to be more creative and free during the process. As a result, performances change as a reflection of the musical and cultural background. This study investigates the differences between the performances of Turkish oral and written music defined as "temporal dynamic design". Musical aspects changing and forcing the borders between 'traditional forms" sometimes exaggerated by performers and sometimes changing the form and structure of the musical expositions due to performance styles will be further studied.Öğe Temporal Dynamic Design In Turkish Music Exposition(Milli Folklor Dergisi, 2012) Canbay, AlaattinExposition is required for all temporal arts to survive beyond their creation process. Temporal dynamic design could be explained as the combination of momentary mental impulse and intuitions with traditional perceptions and teachings during performance. In this respect, it is not only a moment of performance on impulse but also a way of self-expression and evoking strong feelings. The idea that the concept of musical note can not reflect the artistic unity of the composer combined with the aesthetic concerns of the composer, brings a new quality to the exposition. During traditional music expositions, playing and singing in the right intonation, using microtonal structures skilfully are equally important units both in vocal and instrumental music performances affecting the exposition directly and creating significant differences. At the same time, temporal dynamic design requires musical talent and history, which results in different performances and styles due to the claim of artist to be more creative and free during the process. As a result, performances change as a reflection of the musical and cultural background. This study investigates the differences between the performances of Turkish oral and written music defined as temporal dynamic design. Musical aspects changing and forcing the borders between traditional forms sometimes exaggerated by performers and sometimes changing the form and structure of the musical expositions due to performance styles will be further studied.Öğe TÜRKİYE’DEKİ DEVLET KONSERVATUVARLARINDA VERİLEN YARI ZAMANLI ÇALGI EĞİTİMİNE YÖNELİK BİR DEĞERLENDİRME - EVALUATION OF MUSICAL INSTRUMENT EDUCATION OF PRE-COLLEGE DIVISIONS IN THE CONSERVATORIES IN TURKEY(Burdur Mehmet Akif Ersoy University, 2017) Karabulut, Barış; Canbay, AlaattinBu araştırma, ülkemizdeki devlet konservatuvarlarında uygulanan “yarı zamanlı” çalgı eğitimi programları hakkında genel bir değerlendirme sunmayı amaçlamaktadır. Araştırma kapsamındaki eğitim kurumlarında yarı zamanlı programların yasal mevzuat içerisinde nasıl şekillendirildiği, uygulama esaslarının eğitim programları ile ne ölçüde örtüştüğü, öğretim elemanlarının “yarı zamanlı” kavramını algılama biçimleri araştırmanın genel içeriğini oluşturmaktadır. Araştırmada kullanılan yöntem betimsel-nitel araştırma süreci ile oluşturulmuş olup bu esasla hazırlanan “görüşme formu” nitel analiz yöntemleri ile değerlendirilerek bulgular yorumlanmıştır. Araştırma, Türkiye’de yarı zamanlı çalgı eğitimi veren Devlet Konservatuvarları, bu kurumlarda görev yapan öğretim elemanlarından gönüllü katılımcıların görüşleri ve Devlet Konservatuvarlarının resmi internet sayfalarında yer alan yarı zamanlı eğitime ilişkin bilgilerle sınırlı tutulmuştur. Araştırma sonucunda elde edilen verilerin, ülkemizdeki konservatuvarlarda uygulanan “yarı zamanlı” müzik eğitimine yönelik bulgular ve değerlendirme ile gerçekleştirilmekte olan eğitim süreci kadar, bu alanda yapılması düşünülen çalışmalara destek ve yeni öneriler getirebileceği düşünülmektedir.
